日本大地藝術祭的長期許諾：從鄉村看見世界 | 2021全台活動資訊網

藝術總監北川富朗早從2000年起，便在日本深山的鄉間——越後妻有，策劃三年一度的大地藝術祭，然後...

文：徐蘊康

雖然我承接的是一個有關藝術的計畫，但迎面而來的都是與此無關的——人口外移、老年化、梯田、後繼者、紡織業衰退等問題。不過，這些問題和美術，在我心中早就是相關的。

——北川富朗

2019年4月，標舉「海的復權」的瀨戶內海藝術祭[1]才剛展開，十年來、連續四屆的展覽，已成功地將世人的目光帶向這片被日本列島包圍的美麗海域。這些散布海中的小島，各自有不同的島嶼性格和藝術亮點，或者更準確地說，因為藝術的介入，強化了每一個島嶼的特質，帶領人們探險式的在島嶼之間穿梭，不僅看見藝術也認識地方。

若要探討瀨戶內海藝術祭的內涵，不得不追溯它的源頭。藝術總監北川富朗早從2000年起，便在日本深山的鄉間——越後妻有，策劃三年一度的大地藝術祭，然後2010年才開始舉辦瀨戶內海藝術祭。透過這個從山到海的藝術計畫，可以了解北川如何使藝術成為對地方的長期許諾。

在全世界眾多的國際藝術展中，日本大地藝術祭並非最老牌也不是最知名的展覽，卻一直是我心目中最喜歡並且最想再重訪的展覽之一。策展人北川富朗深具問題意識，他有感於日本在戰後成為高度資本主義國家，在積極發展經濟的情況下，農村便被犧牲了，所以他從20多年前開始策畫舉辦大地藝術祭，長年和在地居民溝通互動，希望藝術能為被遺忘的村落注入活力。

2018年，第七屆大地藝術祭有來自44個國家、335組藝術家參與，規模越來越盛大，這些作品散布在面積如東京都般大的廣闊鄉間，可說是全世界最大的戶外藝術展。在藝術祭中，大多數作品是現地製作，結合當地的風土人情，具有強烈的場域特質，不是放在美術館的白盒子裡。20年來，藝術家們累積製作的作品超過千件，而展期結束後仍留在當地的則有兩百多件。訪客到這裡看作品，同時感受灑落在作品上的光、風和包圍著的自然，經驗的是一場無與倫比的藝術之旅。

在前置的籌備階段，我花了很多時間整理想訪問的藝術家和拍攝的作品，但在出發前，整個拍攝行程仍然充滿許多變數。行前跟藝術祭官方...